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2022/06在夢二鄉土美術館“少年山莊”

夢二好像很受歡迎。

柴、彥乃、葉。

明治大正時期活躍的他現在也很受歡迎,全國有好幾家美術館,無論去哪個美術館,都一定會介紹這個“3位女性”。他們各自是在夢二活躍的時代相遇、相互依偎、共同生活的人們。

金澤湯湧夢二館介紹的3位女性　→這裡

從美人畫等描繪的畫中想象的他的人像,給人一種非常純潔的印象。但是,一邊拿著這樣的“夢二像”,一邊什麼都不知道,試著進入夢二的美術館,突然介紹了這三個人,恐怕“哎呀?”我就這麼想了。

“夢二,難道是女人嗎?”

但是,再深入一點調查一下夢二和這三位女性,漸漸地覺得“他也是普通人啊”的地方增加了,在了解了這樣的人像的基礎上,把他的作品放在眼前一看,就會覺得不可思議又耐人尋味的作品。

恐怕這就是夢二真正的魅力所在,因此在全國各地的夢二美術館,特意介紹了這三位女性。

竹久夢二伊香保紀念館2022/10

夢二非常喜歡旅行。然後,經常搬家,改變日常生活,想獲得各種各樣的經驗。

在新的土地上,置身於新的風景中,與人相遇,成為了他創作活動的原動力,對於不在模特面前就無法描繪的夢二來說,必須經常面對新的女性,持續戀愛,從某種意義上來說,也許是他的宿命。

在現在的東京都中央區吳服橋十字路口附近,有一家曾經他開過的名為“港屋繪草紙店”的店的舊址(大正3年(1914年)開店)。

離東京站很近的吳服橋十字路口

雖然我不太清楚他把這家店命名為“港屋”的理由,但是據說是為了支撐結婚後分手,又開始一起生活的“玉木”先生的生活而推出的店。

玉木先生是個非常美人。

明治41年(1908年),22歲的夢二在與年長的柴先生相遇後3個月左右就以速度結婚,似乎是夢二的一見鍾情。之後,以她為原型創作了被稱為“夢二式美人”的美人畫,並轉移到了他的絕頂時代。

另一方面,夫妻共同生活的人不一致,2年多就取消了戶籍。但是因為也有小兒子,所以偶爾也不能繼續生活,而是貼近夢想二,反覆分手。戶籍被取消的“奇怪的夫妻生活”不斷斷絕。

但是討厭束縛的夢二基本上是想分手,所以為了讓玉先生自己活而出的店就是這個“港屋繪草紙店”。

港屋繪草紙店紀念碑(宵待草)的過去報導　→這裡

這家店是從吳服橋往東走3、4家的木造2層建築,店前懸掛著寫著“港屋繪草紙店”的1.5米的大燈籠,玉木先生坐在店號上。據說街道上的柏拉圖為店鋪增添了色彩,樹枝上掛著小鳥籠。

去港屋看夢二式美人的畫的話,因為那個模特在那裡做店鋪,所以到訪的年輕女性恐怕都會吃驚,把可愛的“夢二品牌”的東西全部買了。據說被列為大正三美人之一的柳原白蓮每次來東京都會去。

港口店裡聚集了以年輕女性為中心的夢二粉絲,店裡也很繁榮,但是仰慕夢想二的畫學生和文人也聚集在一起,作為一個小社交場一樣的地方也發揮了作用。

在這個港口屋,夢二遇到了後來被稱為“夢二最愛的女性”的立志成為畫家的女學生笠井彥乃。

另一方面,一位名叫“東鄉青兒”的畫家雞蛋青年也每天都出入,逐漸不在家的夢二代作也在進行,同時也和玉木先生成為了親密的關係。

事實上,彥乃和青兒以前也是戀愛關係,“奇怪的四角關係”在這裡的港口屋誕生了。

夢二因為和彥乃先生相遇,去港口店的情況變少了,商品也不拿出來了。因為原本是考慮到和玉木先生離別而推出的店,所以如果沒有夢想的話就無法繼續下去。兩年左右,這家店就要結束了。

之後夢二實現了和離開東京的麻木先生的離別,走上了夢二人生中最幸福的“彥乃時代”。“港屋”意外地演繹了夢二的“離別與邂逅”,成為了和名字一樣的地方。

那麼,曾經他出版的“港屋繪草紙店”的舊址上有紀念碑(現在舊址正在施工),我看看那塊碑上鑲著的畫。

據說是在港屋開店時畫的這幅畫(大正3年(1914年)。

手牽手左端街道樹的柏拉圖茄子的女性是玉木先生?　那麼站在右端的港口屋燈籠前面是夢二吧。

那麼正中間的女性難道是彥乃嗎?　

在那後面的難道是青兒嗎?

而且在那後面還有藝妓的感覺,這位女性是當時夢二上過的神樂坂的きく子?

這樣,奇怪的知識增加的話,這幅畫也會看起來很奇怪的畫。我想實際上並沒有那樣的事。

順便說一下,從剪影來看,後面看到的是最近新裝的吳服橋嗎。配合東京站的開業(大正3年(1914年)12月),車站前外壕上架設的這座橋和鍛冶橋也被重新搭上了。吳服橋的特徵是有橋燈的巨大柱子。據說是高欄等美麗,藝術性很高的橋。現在外壕已經被填埋了,看不到橋。

1914年10月1日,在港口畫草紙店同一天開張的日本橋三越的新館,不是白磚的建築嗎?

以倫敦的百貨商店為範本的文藝復興樣式具有藝術性的建築,是作為百貨店首次設置了電梯的建築物。現在也有的日本橋三越的獅子像是這個時候放置的。

在這樣的明信片也很受歡迎的時代。夢二也出版了很多明信片作品。他周圍洋溢著能夠充分發揮他才能的華麗氛圍。

在這個港口店裡,擺放著女性穿著的浴衣、和服的半領子、腰帶、千代紙、信紙、手巾、版畫等“日用品”,這些賣的東西是夢二的設計。作為畫家的夢二自己作為品牌設計師“將日用品藝術化”,在自己的店裡賣手工製作的物品,是劃時代的店。

實際上,看了這個港口屋放置的商品的圖案,很多都是使用普通的植物、花草、果實等的東西,作為題材並不是特別的“格調高”。另外,放置的東西不是西洋的東西,而是融入了之前生活中的和服。

在日常生活中發現藝術,並將其設計成圖案。

正如日本的阿魯·努沃等所說的那樣,在當時夢二設計中有著與之前不同的現代感,但那是扎根於平民中的現代感,平民容易接受的摩登感,夢二品牌的人氣秘密好像就在那裡。

現代人即使看了100多年前的夢二設計,也不覺得不可思議的是舊而接受的,也許就是這樣吧。

夢二晚年熱愛上州的榛名山,為了實現“夢二最後的夢想”,在榛名湖畔建立了工作室。

夢想是通過創作扎根於地域的美術工藝品,設立振興產業和觀光事業的“榛名山產業美術研究所”。

在榛名湖畔重現的工作室2023/05

在關東大地震後的昭和初期,由手工製作的工藝品的藝術性,被機械製作的大量產品趕走,夢二感嘆著要走向“沒有藝術性的時代”。

他曾經在日本橋吳服町開店的“港屋繪草紙店”。在這家店賣的東西,確實是手工創造的藝術。他想在榛名山做的事情,也許是繼續在這個“港屋繪草紙店”做的事情吧。

遺憾的是,夢二沒有實現這個最後的夢想,而是在信州富士見町的鈉結束了一生。

在吳服橋的十字路口(2023/7/22)。

站在港屋繪草紙店舊址上的大樓,為了再開發,毫不猶豫地被破壞了。在東京已經成為理所當然的風景了。

像這樣容易成為殺風景的都市風景,也許也是夢二當時預見的風景。因為我覺得建築物和街道的藝術性也是一樣的。

但是現在活著的現代人也很清楚這一點。最近,被再開發的建築物,在某些方面下了功夫的情況變多了,感覺讓人賞心悅目的建築物變多了。

在八重洲和日本橋川的周邊,現在正是再開發接踵而來。夢二店曾經存在過的日本橋吳服町域,利用日本橋川沿岸的水邊空間進行大規模的再開發,將重生。

會變成什麼樣的街道,雖然需要時間,但還是很期待吧。

<作為參考的資訊>
《中央區區內散步~探訪歷史遺跡和歷史~(第八集)》中央區企劃部宣傳課/2010
《彩色圖書239》竹久夢二細野正信/保育社/1972
《新裝版・夢二美術館4港屋繪草紙店》學習研究社/1988
《別冊週刊讀賣1976年1月號特集・夢二愛與憧憬》讀賣新聞社
《夢二日記1(明40年～大4年)》竹久夢二著/長田幹雄篇/築摩書房/1987
《東京之橋～水邊的都市景觀》伊東孝鹿島出版會/1986
《中央EF・水之都的橋物語》吳服橋之回

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